王亚彬《素园晚花》，60×90cm，年
王亚彬个展《花与石》从法国东方艺术博物馆回归一个星期后，于北京NUOART再次呈现，带领大家走进他既具有中国传统绘画中的诗意，又带着西方绘画中的洒脱的艺术世界。这关乎他多年积攒的美学，也关乎他多年感悟的人生。
此花非彼花，此石非彼石
自古以来，赞美花的词句不胜枚举，描绘花的画作数不胜数：陶渊明爱菊，周敦颐爱莲，牡丹国色天香，梅花傲雪凌霜。而石则是另一种精神寄托——“山无石不奇，水无石不清，园无石不秀，室无石不雅”。花和石被古人赋予了太多意义。
王亚彬《花（1）》，73×60cm，年
但花和石归根结底本是自然界中最普通的一部分，文人墨客赋予它们的意义对它们本身来说反而是没有意义的。在面对花和石的时候，一定要借由诸般象征才能欣赏它们吗？抛开了这些寓意的花和石，在人们眼中又会是什么样子呢？
王亚彬《花石图（25）》，.2×78.7cm，年
如果花和石无盆亦无际，就不知其从何处生出，也不知长于何地，被模糊了形态，甚至融为一体，那么此时的花和石该如何被看待和解读？
王亚彬《花石图（2）》，.2×78.7cm，年
这些都是艺术家王亚彬在他的《花石图》系列作品中呈现的花和石的样子，他希望将它们与传统意义解绑并还以它们自由，也给观众看待其作品的视角以充分的自由。
王亚彬《花石图（53）》，纸上油画，.2×78.7cm，年
古雅的表现主义
关于王亚彬这种违背了古代传统的做法，大概是因为他是一位当代艺术家。他笔下的花与石不光脱离了既定的意义，连作画的媒介都是与中国传统艺术毫无干系的油画。
王亚彬《绿屏闲花》，布面油画，×cm，年
时尚芭莎艺术专访艺术家王亚彬，探寻他内心传统与现代、东方与西方交织的艺术世界。
王亚彬，年出生于河南新乡，现居河南郑州。
芭莎：为何会选择用油画这种西方创作媒介来表达中式传统文人气质？
王亚彬：西洋画是于16世纪被意大利传教士郎世宁带入中国，那时的中国就已有画家开始了西洋绘画的研究和实践。张之洞在其《劝学篇》中提出“中学为体，西学为用”。“中学”是指以孔孟之道为核心的儒家学说，“西学”是指近代西方的先进科技。“西学”为“中学”服务，中体西用。以东方美学思想和中国文化为核心汲取西方艺术的形式和语言，是我在艺术上的选择。
王亚彬《花石图（34》，.2×78.7cm，年
王亚彬拥有良好的传统绘画能力和丰富的理论积累，并且对古雅之物情有独钟：他喜欢探访人迹罕见的古迹，对古物的鉴赏能力也颇为精深。与此同时，他又收藏了大量的外国原版画册，倾心于蒙克、科柯施卡等表现主义大师。
王亚彬《花（2）》，73×60cm，年
芭莎：在描绘花、石这类中国传统绘画元素时会受到西方绘画风格的影响吗？比如印象主义？
王亚彬：艺术家的个性是多种外在个性和内在个性相互影响和相互斗争的产物。“印象主义”也是多种外在个性中的一种。我从“印象主义”这种个性中提取我需要的，但“印象主义”并不能令我满足，我想要的是在瞬间连续性之下寻找更加真实、本质的表达和解释。描绘什么并不重要，重要的是自我表达。
王亚彬《花石图（49）》，.2×78.7cm，年
有人评价王亚彬的画是有包浆的，而“包浆”意味着一种近乎天然的、历经岁月的厚重感。这种绘画风格有艺术家性格使然的因素。
王亚彬《花石图（16）》，.2×78.7cm，年
因此，王亚彬有两个和他的年龄与职业都不太匹配的绰号——“小王老先生”和“王员外”。他不会开车、没有